"La colección crece", en el IAACC Pablo Serrano

Se exponen 10 de las 18 obras adquiridas recientemente a diversas galerías de arte aragonesas dentro de la política de apoyo al sector cultural del Gobierno de Aragón

El IAACC Pablo Serrano acoge una nueva exposición, en la Sala 94, que, bajo el título "La colección crece", incluye diez de las dieciocho obras de arte que el Gobierno de Aragón, a través del Departamento de Educación, Cultura y Deporte, adquirió en el último trimestre del año 2020 a distintas galerías de arte ubicadas en la Comunidad Autónoma. Esta compra se enmarca dentro del presupuesto que el Departamento de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón ha destinado a empresas y autónomos que conforman el sector cultural de la Comunidad Autónoma con el objetivo de paliar los efectos provocados por la pandemia del Coronavirus. El presupuesto con el que se dota esta iniciativa proviene del Fondo extraordinario de Ayudas a la Industria Cultural, aprobado por el Gobierno de Aragón, en su reunión celebrada el día 1 de julio de 2020.

Esta partida presupuestaria permitió que la Dirección General de Cultura adquiriera una serie de obras de arte cuyo objetivo era integrarse e incrementar la colección del IAACC Pablo Serrano. Con esta acción se cumplió con un doble objetivo: completar, por una parte, algunas de las líneas poco representadas en los fondos públicos de arte contemporáneo que conforman la colección del Museo y, por otra, apoyar al sector cultural en el año de la pandemia, en este caso a la producción artística aragonesa contemporánea.

La exposición presentada esta mañana es la primera de las dos proyectadas para mostrar a la ciudadanía las 18 obras adquiridas.

Bajo el título "La colección crece" se exhiben 10 de las obras compradas junto a dos obras de Juana Francés, pertenecientes a su etapa informalista y a la serie de "El hombre y la ciudad". El discurso responde a dos de las líneas reforzadas con esta adquisición, por un lado, la de la abstracción pictórica, y por otro el papel de las nuevas tecnologías en la sociedad actual, presente en las obras a través de los asuntos tratados, de los materiales empleados, o del proceso de creación desarrollado por los autores.

Las 18 obras adquiridas por el Gobierno de Aragón transitan dentro de un discurso coherente con las propias colecciones del IAACC Pablo Serrano y que parte de dos de los hilos argumentales que vertebraron la producción artística de Juana Francés y Pablo Serrano. Por un lado, la reivindicación de la abstracción como lenguaje artístico y, por otro la deriva del individuo dentro de una sociedad regida por los postulados de un consumismo cada vez más acelerado y condicionado por el poder creciente de la tecnología (sirva como ejemplo El hombre y la ciudad de Juana Francés o Bóvedas para el hombre de Pablo Serrano).

Por la vigencia que a día de hoy sigue teniendo esta reflexión, se tomó como discurso un recorrido que parte de la poética de la naturaleza y que acaba en el papel de la tecnología en nuestra sociedad. Entre esos dos puntos, se transita por las huellas provocadas por un sistema capitalista voraz (afecciones en el medio natural, especulación inmobiliaria, aparición de formas de vida al margen del sistema), la presencia de la tecnología en nuestro modo de vida y las alianzas que ésta establece en el plano artístico respecto al medio natural.

Las obras que se exponen son:

  • Javier Aquilué. Dos segunderos, 2019. 2 vídeos monocanal.
  • Julia Dorado. Recuerdo Infantil, 1964. Collage y tintas sobre papel pegado.
  • Louisa Holecz. Cloto, 2019. Pigmento y grafito sobre lienzo.
  • Jorge Isla. Le Reflet, 2020. Ensamblaje de pantallas de móvil sobre dibond.
  • Charo Pradas. Sin título, c. 1990-1995. Tinta sobre papel.
  • Enrique Radigales. La escucha sésil, 2017. Madera de plátano de sombra, óleo, cobre, parafina y cera, cable de sonido y tarjeta de sonido
  • Gema Rupérez. Missed Call, 2017. Hojas de periódico intervenidas, teléfono y vídeo.
  • Teresa Salcedo. Paisajes Otros. También Paisajes inevitables, 2005. Óleo sobre lino.
  • Cecilia de Val. Best life ever #1, serie Pic of the Midday, 2018. Inkjet print sobre papel baritado.
  • Asun Valet. Levedad 31, 2020. Acrílico y pigmento de hierro y papel maruishi sobre papel Arches.    

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